comp1

In de eerste helft van het examenjaar, was de opdracht om een autonoom werk te creëren met de Public & Private-minor. Hierbij stond Coolhaven centraal, dit werd het thema om een project mee neer te zetten. Ook zouden de werken binnen dit gebied geëxposeerd worden.

Naast het thema Coolhaven werden er geen vaste doelen van tevoren voor je opgesteld, deze mocht je zelf invullen omdat het een autonome minor is. Ik nam het opstellen van doelen erg serieus, in de enorme vrijheid van een autonome minor ben je zelf verantwoordelijk om gestructureerd naar een resultaat toe te werken. Ik wilde doelen opstellen vanuit een professionele houding, namelijk, mijn werk moest kwaliteit uitstralen: de inhoud moest verrassend zijn en het eindresultaat moest verkoopbaar zijn, daarbij zag ik het eindresultaat als een product. Waarom deze doelen? Ik wilde dit halfjaar niet benaderen als een schoolproject, maar alsof het mijn baan was. Ik wilde een professionele publicatie neerzetten met het thema Coolhaven, het prototype dat ik maakte zag ik als kans om aan te bieden aan winkels in Rotterdam als Culture Hub en andere local winkeltjes, om vervolgens in een grotere oplage te verkopen.

De acties die ik ondernomen heb, waren helder omdat ik duidelijke doelen voor mezelf heb opgesteld, en wat ik wilde bereiken dit halfjaar. Ik heb digitaal onderzoek gedaan om de geschiedenis en de context van Coolhaven beter te leren kennen. Daarna fysiek onderzoek waarbij ik de buurt helemaal uitgekamd heb en met verschillende soorten mensen gepraat, van de zogeheten ‘juppen’ tot locals die er tientallen jaren woonden. Ook was onderzoek naar wat verkoopbaar was, erg belangrijk. Mijn inspiraties waren publicaties die in de kleine shopjes van musea liggen, waarbij de stad en kunst op een visueel aantrekkelijke manier worden samengebracht. Ik wilde ook een publicatie maken die je ‘mee kon pakken uit het winkeltje’, iets dat lekker in de hand lag, iets luchtigs qua inhoud dat visueel verassend was: een hebbeding. Hiernaast heb ik verkoopopties besproken met de Culture Hub, helaas is dit deel van de horeca en wordt dit plan later opgepakt als alles weer opengaat. Maar wel belangrijk om deze stap in ieder geval behandeld te hebben om de beroepssituatie uit te oefenen.

Het resultaat is een professioneel uitziende publicatie, geprint op stevig glad papier voor levendige kleuren, stoffen hardcover, en gebonden in katernen, zoals het in de winkel zou liggen.

Ik heb een project neergezet waarbij ik de beroepssituatie in acht heb genomen. Ook heb ik strenge eisen voor mijn project gesteld en deze gehaald. Ik ben erg blij met het eindresultaat en dat ik dit een product kan noemen, dat in grotere oplagen gedrukt kan worden. Het was een heel experiment met het binden, printmethodes, een hardcover te maken en de publicatie een gevoel te geven van een echt boek. Het geeft me rust en tevredenheid, als student, om dit te hebben geleerd en om te weten dat ik dit kan.

Aan het begin van het examenjaar was de opdracht om binnen de klas van de Public & Private minor een persoonlijk artistiek statement te geven. Hierbij laat je zien wie je bent als kunstenaar, wat voor werk je maakt en wat je belangrijk vindt dmv. een presentatie.

Mijn klas en docenten mijn artistieke identiteit laten zien. Daarbij zag ik deze opdracht als oefening op de beroepssituatie: een helder beeld geven van wat potentiële opdrachtgevers en klanten van mij kunnen verwachten. Een introductie maken op mijn werk. Hierbij stelde ik het doel om een corona-proof presentatie te houden (de presentaties waren buiten in het park maar er waren al wel afstandseisen), verantwoordelijkheid nemen op de afstandssituatie en een presentatie creëren die hieraan voldoet.

De presentatie was fysiek, en kon mondeling gehouden worden, maar ik vond het belangrijk om professionaliteit te beoefenen en een presentatie te creëren die helemaal klopte. Daarom heb ik een mobiele site gemaakt. Weer vanuit mijn Florijngordijn-website, waar dit portfolio op staat. (Ik noem dit een app omdat het verder de functies heeft van een app) Iedereen in de kring kon zijn eigen mobiel gebruiken om mijn presentatie te bekijken, zodat er niks aangeraakt hoefde te worden. In het midden van de kring stond een speaker waarin ik een voice-over had gemaakt zodat alle leerlingen me duidelijk konden horen terwijl ze op afstand zaten, in plaats van zelf hard te praten. Dit kwam professioneler over, ook was het een verfrissende toevoeging.

Ik heb een app gecreëerd waarbij mijn artistieke identiteit het thema was. Dit gaf de ruimte om mijn portfolio en inspiraties kwijt te kunnen binnen een app waarin je je kan navigeren.

De vrije opdracht (vrij qua vorm en inhoud, geen regels of strenge richtlijnen) was laagdrempelig. Uit plezier heb ik er juist voor gekozen om een goede uitgewerkte presentatie te maken als oefening voor de beroepspraktijk. In een grote halfjaarsopdracht werk ik vaak volgens mijn standaardmethodiek: het uitzoeken van de doelgroep, de context bepalen en theoretisch onderzoek doen. Uitzoeken welke materialen en formaten passend zijn, een draft/tussenversie creëren waarin er feedback kan worden gewonnen, en een uitwerking maken die aansluit op de richtlijnen en opgestelde doelen. De methodiek die ik hierbij heb gebruikt was geheel intuïtief en vanuit het thema Florijngordijn. Normaal ben ik hier huiverig voor. Ook heb ik nieuwe kennis opgedaan op technisch gebied, en op verschillende mobiele apparaten uitgetest of alles werkte (iedereen heeft een andere mobiel waarop het moet werken) Zo heb ik een eenvoudige opdracht juist omgezet in een groot leermoment en er het maximale uit kunnen halen, met plezier als motivatie.